CANNES 2021

 

Après une année sans festival, la 74ème édition du Festival de Cannes a eu lieu du 6 au 17 juillet 2021. Voici le palmarès qui a divisé au sein de la critique et des spectateurs, surtout la Palme d'or.

Palme d'or

Titane réalisé par Julia DUCOURNAU

 

Grand Prix 

(ex-aequo) Ghahreman (Un Héros) réalisé par Asghar FARHADI 

 

Hytti N°6 (Compartiment N°6) réalisé par Juho KUOSMANEN 

 

Prix de la Mise en Scène 

 Leos CARAX pour Annette 

 

Prix du Scénario 

HAMAGUCHI Ryusuke & TAKAMASA Oe pour Drive my car 

CÉSARS 2021

Sous les conditions de la pandémie les prix du cinéma français ont été remis vendredi dernier. Des films que malheureusement on ne verra pas en Espagne, car la diffusion du cinéma européen, et notamment français, est comme toujours assez difficile!

Le cinéaste Albert Dupontel a remporté 7 trophées, dont celui du meilleur film, par Adieu les cons et qui lui a valu le prix de meilleur réalisateur.

 

 La grande préoccupation de la soirée a évidemment été la crise sanitaire, et la scène a servi à plusieurs reprises de tribune pour crier le désespoir du monde de la culture. « No culture, no future » sur le ventre, « rends-nous l’art, Jean » sur le dos : la comédienne Corinne Masiero, alias le capitaine Marleau sur le petit écran, a marqué les esprits en ôtant un costume de Peau d’Ane sanguinolant, se retrouvant entièrement nue sur la scène pour remettre le prix du meilleur costume. « Maintenant, on est comme ça, tout nus », a-t-elle lâché, tampons hygiéniques usagés aux oreilles, souhaitant soutenir notamment les intermittents du spectacle. 

 

NOUVEAU FILM DE MICHEL HAZANAVICIUS

 "Omar Sy devrait être remboursé par la sécurité sociale !"

Le réalisateur Michel Hazanavicius, oscarisé pour The Artist, revient avec un film intitulé "Le Prince Oublié" avec Omar Sy. Écoute l'émission de France Inter L'invité de 7h50

"LES MISÉRABLES" TOUJOURS D'ACTUALITÉ!

Sensation du dernier Festival de Cannes, où il a remporté le prix du jury, « Les Misérables », de LADJ LY brosse un tableau saisissant des cités de banlieue. Sans poncif ni manichéisme.

«Mes amis, retenez ceci. Il n’y a ni mauvaises herbes ni mauvais hommes. Il n’y a que de mauvais cultivateurs. » C’est sur cette citation de Victor Hugo que le film de Ladj Ly s’achève, après un peu plus d’une heure et quarante minutes d’une plongée glaçante, en apnée, dans le quotidien d’une ville de banlieue. Pas n’importe quelle ville : Montfermeil, en Seine-Saint-Denis, à l’est de Paris. Ladj Ly a grandi là, dans la cité très pauvre des Bosquets.

C'est avec ce film que notre "Dolor y gloria" de Padro Almodovar va rivaliser car il a été choisi pour représenter la France dans la course à l’Oscar 2020 du meilleur film étranger.

Stéphane, tout juste arrivé de Cherbourg, intègre la Brigade Anti-Criminalité de Montfermeil, dans le 93. Il va faire la rencontre de ses nouveaux coéquipiers, Chris et Gwada, deux "Bacqueux" d’expérience. Il découvre rapidement les tensions entre les différents groupes du quartier. Alors qu’ils se trouvent débordés lors d’une interpellation, un drone filme leurs moindres faits et gestes...

Les Misérables

Mais voyez à travers cette émission comment Victor Hugo a écrit ce livre.
 

Et ici on peut suivre la transcription

LITTÉRATURE ET CINÉMA

Pourquoi on est souvent deçus par les adaptations de livres au cinéma

Adapter un livre en film (ou en série) est souvent un pari risqué que se lancent les réalisateurs. Car en sus d'affronter la critique, le film doit faire face à un public encore plus redoutable: les fans du livre dont il est inspiré. Adapter un livre c'est évidemment prendre le risque de décevoir ceux qui l'ont lu auparavant. "Pourquoi suis-je tellement plus amoureuse du livre que du film", se demandait une blogueuse dans sa critique. Et finalement la réponse est simple: rien ne rivalise avec votre imagination.

C'est bien le souci avec les adaptations de livres: même s'ils sont réussis aux yeux des non avertis et de la critique, ils seront toujours décevants aux yeux des lecteurs de l'œuvre originale. "Quand on lit un livre on se fait son propre film. Les gens qui vont voir une adaptation comparent les deux, c'est normal", explique au HuffPost David Foenkinos dans le cadre de la promotion de son film "Jalouse", réalisé avec son frère, l'écrivain Stéphane Foenkinos.

Le film, la mort de l'imaginaire

Scènes du livre coupées, nouveaux personnages, nouvelles relations pourtant inexistantes dans l'œuvre originale ... Tant de choses font que l'œuvre cinématographique peut surprendre, en bien ou en mal, le lecteur. Car le monde créé dans nos tête à la lecture des mots sera toujours plus brillant et percutant que celui imposé sur un écran.

L'auteure Marguerite Duras avait une opinion assez arrêtée sur la question. "Le cinéma arrête le texte, frappe de mort sa descendance: l'imaginaire. C'est là sa vertu même: de fermer, d'arrêter l'imaginaire. Cet arrêt, cette fermeture s'appelle le film. Bon ou mauvais, sublime ou exécrable, le film représente cet arrêt définitif. La fixation de la représentation une fois pour toutes et pour toujours". Ce qui ne l'a pas empêchée d'adapter certaines de ses œuvres sur grand écran.

Même Flaubert déclarait, déjà au 19e siècle, à propos de l'illustration des œuvres écrites: "Jamais moi vivant, on ne m'illustrera, parce-que la plus belle description littéraire est dévorée par le plus piètre dessin (...) une femme dessinée ressemble à une femme voilà tout. L'idée est déjà fermée, complète et toutes les phrases sont inutiles tandis qu'une femme écrite fait rêver à mille femmes."

Une trahison de la lettre, nécessaire et bienvenue

Enfin, adapter un livre en film nécessite de nombreuses modifications, ne serait-ce que pour des questions de format et de réalisation. Un livre de 800 pages peut difficilement tenir tel quel dans un film de deux heures et demi. Des coupes doivent être effectuées, des passages remodelés.

Pour sa part, l'écrivain français Julien Gracq estimait à propos de l'adaptation: "Pour qu'un roman devienne un très bon film, il faut que le film soit autre chose. Il s'agit de chercher une sorte d'équivalent mais qui ne se limite pas à la simple transposition visuelle".

De façon plus philosophique, le critique André Bazin évoquait l'intervention d'un "génie créateur": "Il ne s'agit pas de traduire si fidèlement, si intelligemment que ce soit, mais encore de s'inspirer librement, avec un amoureux respect, en vue d'un film qui double l'oeuvre, mais de construire sur le roman, par le cinéma, une oeuvre à l'état second".

Pierre Lemaitre est quant à lui tout à fait enchanté par l'adaptation de son livre par Albert Dupontel, expliquait-il à TF1. Le réalisateur, tout en restant dans l'esprit de l'œuvre, à su insuffler sa patte et même plus. "Je suis un peu jaloux parce que finalement si j'avais eu l'idée je l'aurais fait, mais je n'ai pas eu l'idée", regrettait-il en évoquant l'omniprésence et l'aspect artistiques des masques des personnages à l'écran.

David Foenkinos a déjà écrit plusieurs œuvres adaptées au cinéma et sur le petit écran, telles que "Les souvenirs", réalisées par jean-Paul Rouve en 2015 ou "La délicatesse" réalisées par l'auteur et son frère en 2012. Il explique ce qu'est selon lui, une bonne adaptation cinématographique.

CANNES ET PEDRO ALMODOVAR

Cannes 2019 : "Douleur et gloire", la magnifique confession de Pedro Almodovar en route pour la Palme d'or

Président du jury du Festival en 2017, après en avoir été membre en 1992, et six fois en compétition, Pedro Almodovar est honoris causa sur la Croisette. Il présentait vendredi 17 mai à cette 72e édition "Douleur et Gloire", la confession bouleversante d’un réalisateur en crise qui a tout le goût d'une Palme d'or.

Douleur et Gloire est le septième film que présente Pedro Almodovar à Cannes sans jamais avoir été récompensé. Le réalisateur madrilène réalise avec cette œuvre ultime un peu son 8 1/2, comme l’avait fait Federico Fellini en 1963 : la confession d’un réalisateur en mal d’inspiration.

Mais là où Il Maestro plongeait son cinéaste dans ses fantasmes pour se ressourcer, Almodovar l’immerge dans les souvenirs afin de trouver l’inspiration.  

Entouré de ses acteurs de toujours, Antonio Banderas et Penelope Cruz, accompagné d'autres fidèles comédiens, avec Douleur et Gloire, Almodovar sublime son art.

Il reste encore beaucoup de films à voir avant l’annonce du palmarès du 25 mai, et de belles oeuvres peuvent déjà prétendre au trophée ultime. Mais avec le passé cannois d’Almodovar et une telle matière filmique, Douleur et Gloire part en tête des prétendants à la Palme d’or.

CANNES 2019

     La fête du cinéma commence aujourd'hui!
 

 L'affiche officielle du festival rend hommage à la cinéaste Agnès Varda, récemment disparue.

Dans un communiqué, le Festival de Cannes décrit ainsi son choix : "Tout en haut. En équilibre. Juchée sur un technicien impassible. Accrochée à une caméra qui paraît l’absorber. Une jeune femme de 26 ans tourne son premier film. Nous sommes en août 1954, quartier de la Pointe Courte à Sète. [...] Décors naturels, caméra légère, moyens dérisoires : Agnès Varda, photographe au TNP de Jean Vilar, jette avec La Pointe courte (présenté dans une salle de la rue d’Antibes à Cannes pendant le Festival 1955), les prémices d’un jeune cinéma dont elle sera la seule réalisatrice. Tel un manifeste, cette photo de plateau recèle déjà tout d’Agnès Varda : la passion, l’audace, l’espièglerie.

LA NUIT DU CINÉMA FRANÇAIS: 44e ÉDITION

CÉSAR 2019

Un palmarès engagé contre les violences sexistes et sexuelles

C’était une soirée finalement assez engagée, qui a fait écho aux affaires récentes de #MeToo et de la Ligue du LOL. La cérémonie des César 2019, qui a eu lieu vendredi soir, a récompensé plusieurs films qui abordent des thématiques féministes, et notamment sur les violences faites aux femmes. Jusqu’à la garde, le long-métrage choc de Xavier Legrand, a ainsi été  le grand vainqueur de la soirée, puisqu’il a remporté le César du meilleur film, mais aussi celui de la Meilleure actrice pour Léa Drucker, ainsi que Meilleur montage et Meilleur scénario original. Le film aborde la question des violences conjugales, à travers le récit éprouvant d’un couple en plein divorce.

Discours engagés

Sur scène, l’actrice Léa Drucker a prononcé un discours engagé sur les violences faites aux femmes : « Je voudrais dédier cette récompense à toutes ces femmes qui ne sont pas dans une fiction, qui sont dans cette tragique réalité. Je pense à toutes les personnes qui les accompagnent, les associations qui n’ont pas assez de moyens et qu’il faut aider. (…) La violence elle commence par les mots, on croit qu’ils sont ordinaires, on les utilise sous couvert d’humour… Je crois que ces mots-là c’est aussi le reflet d’une idéologie, peut-être dont on n’a pas tout à fait conscience, et qu’on doit tous combattre ensemble, hommes et femmes. » Elle a également salué « toutes les féministes, qui prennent la parole tous les jours pour défendre la cause des femmes ».

Le réalisateur Xavier Legrand a quant à lui rappelé, en acceptant le César du meilleur scénario, que les violences conjugales sont en hausse depuis le début de l’année : « Depuis le 1er janvier 2019, 25 femmes ont été assassinées, ce qui veut dire qu’on est passé à une femme tous les deux jours, au lieu d’une femme tous les trois jours. Je ne veux pas plomber la soirée, mais je pense qu’il serait temps de penser aux victimes un autre jour que le 25 novembre. » Il faisait ainsi référence à la Journée internationale pour l’élimination de la violence à l’égard des femmes.

Jusqu’à la Garde
Jusqu'à la Garde Bande-annonce VF

CANNES 2018

Le festival du cinéma de Cannes, l'un des plus célèbres, vient de débuter et jusqu'au 19 mai. Voilà l'affiche officielle, clique sur l'image pour connaître le motif.

C'est Cate Blanchett qui sera la présidente du jury de ce 71ème Festival de Cannes. Une habituée, dont six films ont déjà été présentés sur la Croisette, avec notamment Babel, Prix de la mise en scène en 2006 et Robin des Bois, film d'ouverture en 2010. Une personnalité engagée également, figure de proue du mouvement anti-harcèlement lancé après l'affaire Weinstein, lauréate de deux Oscars, meilleur second rôle en 2005 pour Aviator, et meilleure actrice en 2014 pour Blue Jasmine. Les actrices américaine Kristen Stewart et française Léa Seydoux, les réalisateurs français Robert Guédiguian et canadien Denis Villeneuve (Sicario, Blade Runner 2049) font notamment partie de ce jury majoritairement féminin, puisqu'il est composé de cinq femmes et de quatre hommes.

Voilà la Bande Annonce du festival:

FESTIVAL DU CINÉMA DE CANNES

L'Espagne à l'honneur pour l'ouverture du festival de Cannes 2018 ! 

Le film "Everybody knows" d'Asghar Farhadi ouvrira la 71e édition du festival de Cannes le 8 mai prochain, au Grand Théâtre Lumière. C'est l'annonce qui a été faite jeudi 5 avril par les organisateurs du festival. Ce film, entièrement tourné en espagnol dans la péninsule Ibérique est le 8e long métrage d'Asghar Farhadi, réalisateur iranien 2 fois oscarisé. Porté par le couple le plus glamour du cinéma, Penelope Cruz et Javier Bardem, il raconte l'histoire de Laura qui voyage depuis Buenos Aires pour rejoindre son village natal en Espagne à l’occasion d’une fête de famille. Mais une fois réunis, des événements vont changer le cours de leur vie. La sortie du film est prévue en France le mercredi 9 mai.

CÉSARS 2018

Ce vendredi 2 mars le cinéma français, accompagné de Penélope Cruz était réuni Salle Pleyel à Paris pour remettre, recevoir et applaudir les César 2018.

"120 battements par minute", a raflé pas moins de 6 César dont celui du meilleur film, du meilleur scénario original et du meilleur espoir masculin pour Nahuel Pérez Biscayart. Le film avait été récompensé du Grand Prix du jury au festival de Cannes le 28 mai denier.

"Au revoir là-haut" d'Albert Dupontel est le deuxième chouchou de la soirée avec 5 trophées reçus dont celui du meilleur réalisateur. "Petit paysan", une plongée dans le monde agricole, a reçu trois prix alors qu'il s'agissait du premier film d'Hubert Charuel.

Au cours de cette cérémonie animée par Manu Payet, de nombreux hommages ont été rendus. Cinq mois après les révélations de l'affaire Weinstein, de nombreux artistes ont arboré un discret ruban blanc sur leur tenue.

Mais c'est avant tout le 7ème art qui était à l'honneur pour couronner les meilleurs artistes et les meilleures œuvres de 2017.

120 battements Par Minute
120 battements par minute Bande-annonce VF

Synopsis: Début des années 90. Alors que le sida tue depuis près de dix ans, les militants d'Act Up-Paris multiplient les actions pour lutter contre l'indifférence générale.
Nouveau venu dans le groupe, Nathan va être bouleversé par la radicalité de Sean.  

FESTIVAL DU CINÉMA FRANÇAIS EN LIGNE

Après une fréquentation record en 2017 pour le festival en ligne d'UniFrance, le meilleur du jeune cinéma français et francophone est à nouveau mis à l’honneur pendant MyFrenchFilmFestival jusqu'au 19 février, partout dans le monde ! Des films récents comme Rock'n Roll de Guillaume Canet à des classiques comme Le Dernier Métro de François Truffaut ou encore C'est arrivé près de chez vous de Rémy Belvaux, il y en a pour tous les goûts.

Organisé en six sections thématiques mêlant courts-métrages et longs-métrages, MyFrenchFilmFestival offre aux “festivaliers-internautes” la possibilité de découvrir les multiples aspects et talents du cinéma français.

Voilà la plateforme avec la sélection 2018 : il y en a des longs métrages et des courts métrages, ces derniers étant gratuits. Une bonne ocasion pour pratiquer votre compréhension orale!!!

CINÉMA: CANNES 2017

Le gotha du cinéma mondial se réunit à partir de mercredi 17 mai pour le 70e Festival de Cannes. Pendant douze jours, un jury composé de sommités du monde du petit écran aura la lourde tâche de départager les films en compétition au Palais des Festivals. Ce dernier sera présidé par le cinéaste Pedro Almodóvar qui n'a jamais récolté de Palme. Le réalisateur de Parle avec elle pourra compter sur l'expertise de Will Smith, Jessica Chastain, Agnès Jaoui ou encore du compositeur Gabriel Yared. La cérémonie devrait débuter aux alentours de 19 heures. Cette année, Monica Bellucci jouera le rôle de maîtresse de la cérémonie d'ouverture et de clôture. Les festivités se poursuivront par la traditionnelle présentation du film d'ouverture, Les Fantômes d'Ismaël, d'Arnaud Desplechin. Celui-ci n'est pas en compétition cette année. 

 Jeudi 18 mai, 19 films seront en compétition pour une Palme d'or et quelques autres prix. Certains de ces films sont très attendus par les cinéphiles, comme Happy End, de Michael Haneke ou Les Proies, de Sofia Coppola.

Pour toute l'actualité du festival, visite la page officiellle. Et si tu veux connaître un peu plus le président du jury, Almodovar, voilà une rencontre avec lui.

Maintenat on peut justement suivre en direct le lancement du festival:

[LIVE] TV Festival de Cannes 2017 - Version... por CannesFestTV